.:NOMES NO MÁRMORE:.

NIMED MARMORTAHVLIL
Dir.: Elmo Nüganen
Estônia / Finlândia - 2002

Drama de época estoniano, passado no fim da 1ª Guerra, quando o país se libertou do domínio alemão, mas foi ocupado pela então URSS. Como o exército estoniano fracassou em defender o país, foram os voluntários que tentaram conter o avançao soviético, a maioria deles jovens estudantes.

Como todo filme do gênero, também tem uma parte de drama pessoal em meio aos fatos históricos, no caso, o romance entre Henn Ahas e Marta.

Um filme convencional, que poderia tranquilamente passar na sessão da tarde caso fosse uma produção made in USA.

.:LIFE IN A... METRO:.

LIFE IN A... METRO
Dir.: Anurag Basu
Índia - 2007

Rahul ama Neha, que tem um caso com Ranjeet, casado com Shikha, irmã de Shruti, que divide apartamento com Neha, que tem um caso com Ranjeet que é patrão de Rahul e usa seu apartamento para seus encontros com a amante, sem que Rahul saiba quem ela é (Rahul se vale disso para conseguir promoção no emprego).

Além disso, ainda tem a tia de Shikha e Shruti que reencontra um amor de anos atrás e que está condenado a morte, sendo que Shruti procura um namorado em sites de relacionamento.

O filme tenta mostrar as alegrias e decepções dos relacionamentos amorosos de todas essas personagens, mas o problema é a musiquinha pop grudenta de uma banda que inclusive aparece em cena cantando debaixo de chuva, no alto de um prédio, numa moto, na rua, etc... não fosse por isso, o filme teria uns 20 minutos a menos e sua história seria mais concisa, até porque é interessante mostrar como os indianos lidam com a traição, principalmente a feminina, e a virgindade.

.:ALEXANDRA:.

ALEKSANDRA

Dir.: Aleksandr Sokurov

Rússia - 2007

Alexandra Nikolaevna (Galina Vishnevskaya, famosa cantora de ópera russa) viaja ao encontro do neto, capitão do exército russo, destacado na frente de combate na Chechênia (que nunca é citada no filme, mas fica clara a referência). Ela se instala no quartel, manipula armas, entra em carros de combate, interage com os soldados e observa sua rotina, de um modo geral, sem nunca ouvir seus dramas pessoais, o que parece tentar demonstrar como o exército anula as personalidades de seus integrantes.

Partindo de um fato absurdo - a mãe que se instala em um quartel, Sukorov mostra o absurdo da guerra, aonde soldados são mal alimentados, usam equipamentos em mal estado de conservação, dormem em lugares fedorentos, enquanto participam de uma guerra que nem é de todos eles, visto alguns serem de outras etnias, que não a russa.

Quando sai do quartel e vai a um vilarejo próximo, o estado das coisas não muda, apenas, no lugar de homens, o que se vê são mulheres, a maioria velhas deixadas para trás, que vivem em condições muito parecidas às dos soldados. Aqui, ao contrário do quartel, Alexandra toma contato com os dramas pessoais das mulheres.

Por vezes tem-se a impressão que Alexandra representa a velha Rússia, principalmente quando seu neto se queixa de que quando era criança tinha que obedecer à mãe, e esta a avó, que por sua vez obedecia ao avô, mas que hoje ele é independente e capaz de viver sem afeto.

Em outra passagem uma personagem se queixa de um jovem, provavelmente checheno, dizendo que este era gentil quando criança, mas que agora faz o que quer, em óbvia referência à falta que a mão forte russa faz.

Alexandra também parece sentir falta dessa "mão", pois em determinado momento parece aliviada em não ter mais o marido opressor, mas se sente só e abandonada, e a busca pelo neto, que não vê a sete anos, remete claramente a necessidade de fazer uma espécie de ponte entre o passado opressor e o presente, "do cada um por si", sem perspectivas, já que em suas palavras, o neto apenas sabe atirar, não sendo capaz de formar uma família.

A fotografia empoeirada, em tom sépia, reforça a melancolia que o filme transmite. Destaque para a bela atuação de Galina Vishnevskaya. Sukorov tem extensa filmografia, que já alcança 59 filmes, entre ficção e documentários. Dirigiu "Mãe e Filho" e "Pai e Filho", com os quais "Alexandra" formaria uma trilogia, das relações familiares.

.:BALLAST:.

BALLAST
Dir.: Lance Hammer
EUA - 2008

Drama lento e meio contemplativo, passado em uma região pobre do Mississipi.

James é adolescente, sem perspectivas, e passa o dia à toa, até se envolver com um grupo de adolescentes que traficam drogas. Ele contrai uma dívida, e a gangue acaba se voltando contra ele e a mãe, Marlee, que se mantém à duras penas, trabalhando como faxineira.

Sem alternativa, ela sai de casa e vai viver na propriedade de seu cunhado, Lawrence, que tentara se matar recentemente, depois da morte do irmão, pai de James, com quem esse tinha pouco contato.

Obrigados a conviver, Marlee e Lawrence tem que tirar o sustento da loja que esse e o irmão herdaram, além de tentar dar um rumo para a vida do garoto.

Um bom filme, de poucos diálogos e premiado em alguns festivais, inclusive no famigerado Sundance.

.:LÁGRIMAS DE ABRIL:.

KÄSKY
Dir.: Aku Louhimies
Finlândia - 2008

Passado ao término da Guerra Civil finlandesa, quando os "brancos" e os "vermelhos" se enfrentaram, com vitória dos primeiros - os segundos eram apoiados pela Rússia, país da qual a Finlândia já fez parte.

Grupo de mulheres é feito prisioneiro e elas são executadas sem maiores discussão, depois de serem estupradas. Uma delas escapa, Miina, é é capturada por Aaro, soldado íntegro, que sabe que a mulher deve ser julgada.

Mesmo contra a vontade de seu superior ele consegue levá-la à julgamento, mas o barco aonde os 2 estão afunda e eles vão parar numa ilha, aonde acabam transando.

Resgatados, eles seguem viagem até o encontro de um juíz que ele julga um humanista. Balela. O cara é tão cruel quanto os soldados que capturaram Miina, e ela volta a ser espancada.

Quando a mulher do juíz chega ao acampamento, se estabelece um estranho quadrilátero amoroso, com Aaro tentando todo o possível para salvar a pele da prisioneira, mesmo tendo que frequentar a cama alheia.

Bom drama finlandês.

.:SAMSON AND DELILAH:.

SAMSON AND DELILAH
Dir.: Warwick Thornton
Austrália - 2009

Delilah vive em uma pequena comunidade aborígene no interior da Austrália e cuida da avó, que produz arte rupestre para ser vendida na cidade (na verdade, ela é praticamente explorada por um branco); e Samson não faz nada, vive às custas do irmão e cheira gasolina.

Quando a avó dela morre, as anciãs da aldeia a acusam de não ter cuidado da velha, além disso, Samson se desentende com o irmão. Os dois, que nunca se deram muito bem, acabam caindo na estrada, rumo à cidade, aonde o que encontram é pior que a miséria que deixaram pra trás: intolerância, preconceito, violência, mais miséria, indiferença, etc.

Bom drama, quase silencioso, sobre a triste vida dos aborígenes na Austrália; e de como às vezes a amizade vale mais do bens.

.:NEFES: VATAN SAGOLSUN:.

NEFES: VATAN SAGOLSUN

Dir.: Levent Semerci

Turquia - 2009

Sensacional drama turco sobre um pelotão do exército que caça um terrorista do PKK (Partido Curdo Curdistão), todo rodado em tom documental.

Em alguns momentos o filme se torna extremamente intimista, com os soldados expondo seus dramas familiares, suas relações com namoradas, mulheres, etc, além da tensão constante da ameaça de um ataque.

A sequência do ataque na parte final do filme é impressionante, deixando a sequência inicial de "O Resgate do Soldado Ryan" parecer ingênua, já que não há heroísmo em cena. Só o medo, o terror e a ameça de um inimigo que nunca se vê.

São tristes e belíssimas as palavras de um dos soldados se despedindo da mulher: "Eu me tornei seu túmulo, enquanto tentava ser seu chão. Ao invés de ser o seu sol, eu me tornei sua sombra."

.:GULAAL:.

GULAAL
Dir.: Anurag Kashyap
Índia - 2009

Drama passado no estado do Rajastão, aonde Dilip chega para estudar direito. Ele acaba se envolvendo em política, se unindo à um grupo insatisfeito com a democracia, e que pretende uma volta aos tempos da realeza.

Dilip acaba se candidatando ao cargo de Secretário Geral da universidade, que deve ser um cargo representativo localmente, ainda que para isso os 2 grupos em disputa se valham de corrupção e assassinato.

Pra complicar, ele ainda vai se envolver com a candidata derrotada.

A trama é um tanto confusa - ainda tem muita música e danças que ajudam a explicar o enredo. É o tipo de filme que seria necessário uma maior compreensão da situação política / social da Índia para haver melhor entendimento da situação apresentada.

De qualquer forma, vale a olhada até por ser ágil e embalado por belas músicas locais.

.:FILANTROPICA:.

FILANTROPICA

Dir.: Nae Carafil

Romênia - 2002

Ovidiu Gorea é professor de uma escola de classe média e escritor fracassado. Por acaso conhece a irmã de um aluno problemático, uma modelo, que o convida para uma festa.

Só que Diana, a modelo, é "cara": frequenta boates da moda, festas exclusivas e coisas do gênero, que o salário de Ovidiu não pode pagar.

Meio desesperado para se exibir para sua conquista, ele acaba topando com uma espécie de ONG que ajuda mendigos: segundo seu criador, a esmola só é dada em troca de uma boa história, que comova o doador, e é isso que a ONG faz - cria textos para os necessitados poderem comover os incautos, e assim aumentarem seus ganhos, em troca de uma comissão para a entidade, claro.

Como Ovidiu não tem cara de pobre, ele e Miruna, outra "funcionária" da organização são escalados para um golpe que consiste em jantar em bons restaurantes, não pagar e ainda ganhar um dinheiro.

A coisa toma vulto, e o dono da ONG acaba planejando um golpe de maior alcance que, claro, envolve o escritor frustrado.

Poderia se chamar "Pilantropia" ou "O Mundo é dos Mais Espertos".

Talvez seja um pouco longo, mas mostra como uma boa dose de esperteza é capaz de enganar alguns, e garantir o ganha pão de outros.

.:ENTER THE VOID:.

ENTER THE VOID
Dir.: Gaspar Noé
França / Alemanha / Itália / Canadá - 2009

Oscar é viciado e traficante, e mora com a irmã, Linda, em Tóquio. Quando ele morre sua alma vaga pela cidade, relembrando o passado e observando como as vidas da irmã e dos amigos seguem sem sua presença.

Surreal filme de Gaspar Noé, de "Irreversível", e de certa forma baseado no Livro Tibetano dos Mortos, que o protagonista leu.

Câmera e fotografia garantem um espetáculo fascinante, talvez um tanto longo, mas nunca cansativo ou desinteressante esteticamente.

O filme começa em primeira pessoa; quando Oscar morre, a câmera age como se fosse sua alma, observando os fatos de cima, com certo distanciamento; quando relembra o passado essa fica sempre atrás de Oscar, como se fosse ele vendo os acontecimentos, principalmente a morte dos pais - uma cena curta e impressionante - e a dolorosa separação da irmã.

Filme para poucos, com direito a várias cenas de sexo, algumas quase explícitas.

.:COLD FISH:.

TSUMETAI NETTAIGYO

Japão - 2010

Dir.: Shion Sono

Syamoto tem uma loja de peixes artesanais tropicais e quando sua filha adolescente é presa roubando ele conhece Murata, dono de uma loja que é quase um shopping perto da loja do outro.

Syamoto é tímido, calado, enquanto Murata é agitado, fala alto e tem personalidade dominadora. No dia seguinte a filha de Syamoto já está trabalhando na loja de Murata, que acredita que poder ajudar a garota a tomar jeito - ela trabalha de shortinho e camiseta, junto de outras meninas na mesma faixa etária.

Syamoto vai descobrir então qual é a do novo "amigo": ele vende peixes baratos como se fossem raros, e cobra uma fortuna por isso. Quando os clientes descobrem a fraude ele simplesmente os elimina, agora com a ajuda da mulher e a de Syamoto, pois fica claro que sua família é refém do outro.

Shion Sono é um sub-Takeshi Miike - seus filmes são menos herméticos, mas de certa forma também cutucam a realizade japonesa.

Seu filme mais famoso, "O Clube do Suicídio" tratava do assunto que lhe dava nome; "A Mesa de Jantar de Noriko" era uma prequel daquele, e apresenta uma estranha empresa que alugava meninas para se apresentarem como parentes de pessoas solitárias - não era prostituição, apenas uma forma de as pessoas fingirem terem netos, filhos, em suma, alguém que se importasse com elas.

Aqui ele parte de um fato real e apresenta uma gama de personagens malucos, aonde sexo e violência andam juntos, fazendo um filme para poucos, já que a quantidade de sangue e tripas em cena é bem alto, com direito a uma aonde um casal rola sobre os restos de um cadáver.

Destaque para o elenco, em especial o interprete de Murata, que parece ligado em 220V.

.:INFERNO NA ILHA:.

KONGEN AV BASTOY
Dir.: Marius Holst
Noruega / França / Suécia / Polônia - 2010

Título nacional muito ruim (parece de filme de terror vagabundo) para um bom drama sobre a Escola da Ilha Bastoy, localizada em uma ilha isolada no fiorde de Oslo, distante o suficiente para manter isolados e sem possibilidade de fuga os adolescentes que são enviados para lá, acusados de serem desajustados ou vindos de famílias desajustadas. Um deles foi enviado para o lugar aos 11 anos, acusado de um roubo, ficando trancado por 6 e dependendo do diretor para poder ser libertado.

Os garotos eram submetidos à maus tratos, alimentação racionada e trabalho forçado como forma de punição, além de trancados em solitárias e até mesmo jaulas minúsculas, aonde eram mantidos deitados, dado o espaço exíguo.

A ilha-escola (as autoridades à consideravam assim), funcionou entre 1900 e 1953, e como toda FEBEM da vida, acabou em rebelião dos garotos, cansados dos maus tratos.

.:NASCIDO E CRIADO:.

NACIDO Y CRIADO

Dir.: Pablo Tapero

Argentina / Itália / Inglaterra - 2006

Família feliz, mãe, pai e filha, seguem em viagem quando sofrem um acidente de carro.

Desesperado, Santiago abandona a carreira de arquiteto e arruma um emprego medíocre em um pequeno aeroporto na Patagônia, uma região fria, inóspita e desértica do sul da Argentina.

Tentando conviver com a dor da perda, e se punir por seus pecados, ele se refugia nas drogas e no álcool, e esconde dos novos amigos o passado que constantemente vem a tona, na forma de medo de carros, fogo e crises de pânico.

Filme triste, aonde é impossível não se solidarizar com o protagonista e sua imensa e irreparável dor.

.:DEAR MR GACY:.

DEAR MR GACY

Dir.: Svetozar Ristovski

Canadá - 2010

Produção canadense baseada em fatos reais.

Jason Moss, 17 anos, resolve apresentar uma monografia sobre a mente de um psicopata, e escolhe John Wayne Gacy - assassino da estirpe de Dahmer, Mason e outros, e por isso idolatrado nos EUA. Foi condenado a pena de morte, mas antes disso passou seu tempo em cana pintando quadros, que eram vendidos por até 300 mil dólares.

Ele passa a se corresponder com o psicopata por cartas, se passando por gay, e é correspondido por Gacy que acredita que o garoto está interessado apenas em ser seu amigo, mas ambos, de certa forma, acabam um manipulando o outro em uma história que quase acaba mal.

Moss se formou em advocacia e escreveu um livro famoso sobre sua relação com o assassino de homossexuais. Depois, cometeu suicídio.

.:AS MEDUSAS:.

MEDUZOT
Dir.: Shira Geffen / Etgar Keret
Israel / França - 2007

Drama israelense que foca em várias mulheres: uma encontra uma garotinha perdida na praia, usando apenas um biquini e uma bóia, e acaba levando-a para casa; casal recém casado se prepara para a lua de mel, quando ela machuca o pé e os dois acabam ficando presos em um hotel, aonde ele faz amizade com uma escritora em crise; atriz contrata uma filipina que mal sabe hebraico para cuidar da mãe, com quem não se relaciona bem, sendo que a empregada sonha em voltar para casa para rever o filho. Em algum momento, elas esbarram umas com as outras sem que suas tramas se cruzem ou interfiram umas nas outras.

Muitos personagens e a impressão de que as tramas não ficam muito bem amarradas, sendo apenas superficiais.

No fim ainda apela para alguma espécie de realismo fantástico, envolvendo a menina da bóia.

Filme esquisito.

.:GOOD DICK:.

GOOD DICK
Dir.: Marianna Palka
EUA - 2008

Moça vai todo dia a uma locadora de vídeo alugar filmes pornôs, o que desperta a curiosidade do balconista.

Ele descobre o endereço dela, conta uma historinha, ganha a confiança da moça e se instala na casa dela, depois que descobre que ela usa os filmes como estímulo para se masturbar.

Pouco a pouco, ele vai descobrindo seus segredos e o porque de tal comportamento.

Filme independente dirigido e estrelado por Palka, com personagens de quem nunca se sabe os nomes. Apesar do nome, não apresenta nem uma cena de sexo sequer.

.:ALMAS SILENCIOSAS:.

OVSYANKI

Dir.: Aleksei Fedorchenko

Rússia - 2010

Homem perde a mulher e decide dar ao corpo o destino que seu povo (os Mérias, de origem escadinava) dá aos mortos. O filme é um road movie, de final triste, aonde o viúvo e um amigo devem levar o corpo em uma longa viagem até um lago, para que seja cremado e as cinzas lançadas na água.

Filme lento, contemplativo, e que em dado momento mostra que um homem que parece submeter a mulher a sua vontade também e capaz de perdoar em nome de um amor que ele talvez nem soubesse que sentia.

Boa direção, atuação, e principalmente fotografia, que exprime a melancolia de um lugar que parece parado no tempo e ainda amarrado à antigas tradições.

.:SMUKKE MENNESKER:.

SMUKKE MENNESKER

Dir.: Mikkel Munch-Fals

Dinamarca - 2010

O filme segue a vida de 4 pessoas: Ingeborg, que fica viúva no dia em que se aposenta, e sente falta de companhia (chega a puxar assunto com alguém que lhe liga por engano) e de sexo (que procura em chats por telefone e em bares); sua filha, Anna, que perdeu um seio e descobre prazer em filmes pornôs com deficientes; Anders, que se exibe para mulheres em praças e seu filho, Jonas, que faz programas com homens e mulheres.

Em algum momento, as vidas de Jonas e Anna, Jonas e Ingeborg, Anders e Anna, e Anders e Ingeborg se cruzam, numa narrativa interessante aonde o objetivo de todos é suprir as carências que carregam.

.:QUE MAIS POSSO QUERER:.

COSA VOGLIO DI PIÚ

Dir.: Silvio Soldini

Itália / Suiça - 2010

Drama sobre infidelidade.

Anna é bem casada com Alessio, e já estão fazendo planos de ter filhos, quando ela conhece o garçom Domenico, um cara bonitão e, na verdade, o completo oposto de seu gorducho marido.

Os dois se envolvem e seguem o roteiro de quase todos os infiéis: ela diz estar fazendo serão, enquanto ele mente para a mulher dizendo que está na aula de mergulho, e assim os dois conseguem 2 horas semanais para ficarem juntos.

Só que a mulher dele começa a desconfiar, ao contrário do marido de Anna que acredita em tudo que ela lhe conta., e dupla vai sentindo vontade de ficar mais tempo juntos do que as poucas 2 horas a que tem direito.

Um drama correto que não fosse pelas cenas de sexo poderia muito bem passar na sessão da tarde. Nada demais.

.:CAFÉ DE FLORE:.

CAFÉ DE FLORE

Dir.: Jean-Marc Vallée

Canadá - 2011

Drama de narrativa fragmentada, passado em duas épocas distintas, mostra a luta de Jacqueline, abandonada pelo marido após dar à luz à um filho com Síndrome de Down, e sua luta quase insana para que esse tenha uma educação normal.

Paralelamente à isso, assiste-se ao drama de Antoine, DJ famoso recém saído de um casamento e já envolvido com outra mulher.

No final as tramas se misturam, e o espectador entende que relação há entre as duas tramas.

Talvez seja um pouco longo e arrastado, mas a bela fotografia e a trilha sonora mantém o interesse.

O diretor é o mesmo do sucesso "C.R.A.Z.Y.".

.:NA ESCURIDÃO:.

Karanliktakiler

Dir.: Çagan Irmak
Turquia - 2009

Egemen está na casa dos 30 anos, é um faz tudo de uma agência de publicidade e vive com a mãe louca, Gülseren, que se recusa a sair de casa, tem medo de escuro, implica com vizinhos, que retribuem da mesma forma, e ainda mantém uma paixão platônica pela patroa.

A rotina é besta, a perspectiva nenhuma e só no final é apresentado o triste passado de Gülseren, e o motivo de sua loucura.

Boas atuações da dupla de atores centrais.

.:GÖNÜL YARASI:.

GÖNÜL YARASI

Dir.: Yavuz Turgul

Turquia - 2005

Nazim é professor em uma aldeia perdida no interior da Turquia, e quando se aposenta decide voltar a Istambul (ele é dedicado, e antes de se aposentar faz um belo discurso para seus alunos, exortando-os a não pararem os estudos, não aceitarem casamentos forçados ou se submeterem a vontades absurdas).

Ele procura antigos amigos, e enquanto a aposentadoria não sai, ele faz uns bicos dirigindo o táxi de um amigo.

Numa de suas viagens ele conhece Dünya (Sener Sen, bonita até dizer chega) cantora da noite e ex-prostituta, que abandonou o marido violento e sustenta a filha a duras penas. Uma noite o marido a procura na boite aonde ela trabalha, causa confusão e fere a mulher, que perde o emprego. Depois de assistir a tudo, Nazim que se tornara amigo da cantora, e a levava do hotel aonde ela morava para o trabalho, acaba levando-a para sua casa.

É aí que o filme mostra quem é quem: as mágoas dos filhos de Nazim vem a tona, as razões do marido de Dünya são expostas, essa também tem uma história de vida triste - o filme se passa em uma Istambul moderna, urbana, mas o drama da moça mostra bem como ainda é a vida em uma Turquia nem taão moderna assim.

Um filme bem legal.

.:RÓZA:.

RÓZA

Dir.: Wojciech Smarzowski

Polônia - 2011

Drama polonês passado no pós-Segunda Guerra.

Depois de ver a mulher ser estuprada e morta pelos alemães, Tadeusz procura Róza, para lhe entregar os pertences do falecido - um soldado que lutou com ele. Róza é discriminada pela vizinhança por ter sido amante de um militar soviético (e por estes por ter sido casada com um alemão), e tenta cuidar, sozinha, da plantação de batatas em meio à um campo minado.

Sem muita alternativa, Tadeusz acaba ficando por lá, ajudando-a na fazenda, inclusive desarmando as minas, e defendendo a mulher, quando possível, dos frequentes estupros de que ela é vítima.

A região em si é um campo minado: a Masúria pertencia a Prússia Oriental, decisão tomada através de plesbicito após a Primeira Guerra, pois seus moradores se identificavam com os alemães. Posteriormente, a minoria polonesa começou a ser perseguida pelos nazistas.

Com o recuo do exército alemão e o avanço do russos, os moradores ficaram em uma encruzilhada: se manifestar favoravelmente aos alemães era praticamente uma sentença de morte; por outro lado, Stalin determina o assentamento de milhares de poloneses expulsos de áreas anexadas pela então URSS na região, como forma de diminuir a influência dos pró-Alemanha. Aí chega a vez da maioria de etnia alemã ser discriminada, e quando foi definitivamente anexada à Polônia, a população foi submetida à um teste de verificação, e os considerados alemães eram deportados, numa forma de limpeza étnica.

O filme é obviamente triste, depressivo, com muitas cenas de violência, inclusive sexual. É também uma ótima oportunidade de se aprender sobre um povo quase esquecido, espremido entre duas potências.

.:LABRADOR:.

LABRADOR
Dir.: Frederickke Aspöck
Dinamarca - 2011

Stella viaja com o namorado, Oskar, para encontrar o pai, Nathan, artista plástico que vive isolado com a cachorra em uma ilha, aonde ambos são os únicos moradores.

Ela está grávida, não vê o pai há muito tempo e logo se estabelece certa animosidade entre os 2 homens: enquanto o pai é quase um ermitão, o namorado é urbano e se incomoda com as condições em que o casal se instala. Como curiosidade, Nathan passa os carnavais há 30 anos no Rio de Janeiro, tendo um apartamento em Copacabana.

Interessante drama dinamarquês com apenas 3 personagens no elenco e belas paisagens de um lugar inóspito e isolado.

.:GEMINIS:.

GEMINIS

Dir.: Albertina Carri

Argentina / França - 2005

Meme e Jeremías são irmão gêmeos e mantém um caso debaixo dos narizes dos pais, que nem precebem o que está acontecendo.

Albertina Carri dirige um filme na linha de Lucrécia Martel - vai mostrando o dia a dia de uma família, aqui às voltas com o casamento do filho mais velho que vive na Espanha, enquanto apresenta seus personagens: uma mãe meio alheia ao que se passa a sua volta, e aque acredita que o marido da empregada abusa da própria filha; um pai que é uma figura decorativa e um filho mais velho que se mostra um verdadeiro hipócrita.

Quando chega ao clímax a trama parafraseia Sartre, e tudo muda para continuar igual.

Destaque para a interpretação de Cristina Badegas, como a mãe dos jovens amantes, que é o grande destaque de um ótimo elenco.

.:ERA UMA VEZ NA ANATÓLIA:.

BIR ZAMANLAR ANADOLU'DA

Dir.: Nuri Bilge Ceylan

Turquia - 2011

Grupo de homens, incluindo um promotor, policiais e 2 suspeitos algemados, viaja ao interior da Anatólia para tentar localizar o corpo de um homem assassinado por um deles.

Lentíssimo filme turco, que parece querer mostrar as mazelas de uma Turquia ao mesmo tempo presa ao passado e que tenta se modernizar para entrar na União Européia: quando um dos acusados é espancado, um dos homens tenta impedi-lo com o argumento de que assim o país não entrará na UE.

Quando chegam à uma pequena aldeia para passar a noite, um dos moradores reclama a falta de um necrotério, já que a população envelhecida devido à evasão dos jovens, não pode enterrar seus mortos. Falta luz à noite, mas o ambiente é de hospitalidade com os forasteiros. Há também o drama das mulheres que ficam na aldeia, condenadas a ficar solteiras devido à falta de homens para casar.

Em outra passagem, o médico legista reclama da falta de aparelhos, e fica clara a intereferência da justiça à favor dos assassinos.

Recomendado para os que sofrem de insônia, tal a lentidão com que os fatos se sucedem em cena.

.:A MORTE DO SENHOR LAZARESCU:.

MOARTEA DOMNULUI LAZARESCU

Dir.: Cristi Puiu

Romênia - 2005

O senhor Lazarescu do título é um viúvo de 62 anos, que vive sozinho com 3 gatos, tem uma filha vivendo no Canadá e é chegado numa birita.

Depois de 4 dias passando mal com vômitos e dor de cabeça e na barriga, ele pede que uma ambulância vá atendê-lo em casa mas, devido a demora, acaba sendo medicado pelos vizinhos, que acreditam que seus problemas decorrem parte de uma úlcera, parte do álcool.

Depois de muito esperar, a ambulância finalmente chega (os vizinhos achavam que nem chegaria, por ser sábado) e, além disso, um acidente de ônibus lotou os hospitais públicos.

Depois de cair no banheiro ele é levado para um hospital, aonde é pessimamente atendido por um médico extremamente mal educado, que destrata ele e a enfermeira da ambulância, Mioara. Quando o paciente lhe diz que sua cabeça dói, o médico lhe diz que é porque ele tem dor de cabeça, por exemplo, além de reclamar que está cheio de tipos como ele, que bebem.

Paciente, enfermeira e o motorista da ambulância partem para outro hospital, aonde um médico afirma que Lazarescu tem um hematoma na cabeça, que precisaria ser operado, mas para isso precisam de uma tomografia da barriga e da cabeça. Tomografia essa que é feita graças à um jeitinho dado pelo médico, e é feita em tom de deboche. Como o hospital está lotado, não há possibilidade da cirurgia ser feita lá.

O Calvário segue, e os 3 chegam a um terceiro hospital aonde Lazarescu e enfermeira são novamente destratados: a enfermeira afirma que o velho precisa de uma operação, mas o médico lhe diz que ele é quem decide isso, além de estar mais preocupado em conseguir um carregador para seu celular. Quando decidem operá-lo novo problema: com o estado agravado o doente não consegue entender que teria que assinar uma autorização de operação. Resultado: o médico aconselha Mioara a dar uma volta com o paciente na ambulância, até que ele entre em coma e não precise assinar a autorização.

Decidida, Mioara segue para um quarto hospital, aonde médicos visivelmente desinteressados (e talvez cansados pela noite de trabalho pesado em função do acidente) finalmente resolvem operar o doente, a essa altura praticamente inconsciente, mas não sem antes criticar o hospital anterior.

Familiar né?

O filme é rodado em tom bem documental, com uma câmera de mão que treme e acompanha os personagens, o que faz com que o espectador pareça participar de todo o drama do coitado do título.

Mioara é um caso a parte: apesar de não ter qualquer relação com o doente acaba sendo a pessoa mais interessada em ajudá-lo, enfrentando e ouvindo desaforo de médicos arrogantes, mal educados e totalmente indiferentes ao drama ao seu rodor.

Um soco no estômago.

.:RED WHITE & BLUE:.

RED WHITE & BLUE

Dir.: Simon Rumley

EUA - 2010

Erica vive de subempregos, e suas noites são em bares, transando sem camisinha com qualquer cara que lhe apareça pela frente. Seu lema é: não dorme junto, não se apaixona e não trepa com o mesmo cara duas vezes.

O filme já começa com ele fazendo uma suruba com mais 3 homens.

Depois de perder o emprego, ela começa alguma coisa muito parecida com um relacionamento com um vizinho, Nate (Noah Taylor, de Vanilla Sky). Ele vive visivelmente no limite da (in)sanidade, e é ex-combatente no Iraque.

Quando um dos 3 homens que transou com Erica no começo do filme, Franki, descobre ter contraído AIDS ele vai atrás dela, e aí o filme toma rumos surpreendentes, com Nate comprando a briga e o filme descambando para uma violenta sequência final, de fazer Hannibal Lecter se orgulhar.

Ótimo filme que começa mostrando a vida de Erica e seu envolvimento com Nate, depois a vida de Franki, e por fim, como as vidas dos três se cruzam, em uma narrativa que vai pouco a pouco envolvendo o espectador em sua trama, até lhe jogar na cara uma violência que sabemos que em algum momento vai explodir.

.:O SEQUESTRO DE ALICE CREED:.

THE DISAPPEARANCE OF ALICE CREED

Dir.: J Blakeson

Inglaterra - 2009

Dois ex-presidiários sequestram a filha de um milionário e a mantém refém em um pequeno apartamento.

Bom filme inglês com apenas três atores em cena e quase todo rodado em um único cenário - só no fim há uma mudança de ares.

Pouco a pouco vamos descobrindo quem são os sequestradores e a relação entre eles e a vítima. Relação essa que na verdade é o centro de toda a trama, já que não são mostradas negociações ou qualquer tentativa de resgate.

.:HERANÇA:.

ARVEN

Dir.: Per Fly

Dinamarca - 2003

Christoffer vive com a mulher Maria, que é atriz, em Estocolmo, longe da família que deixou para trás há 4 anos, em Copenhagen.

Quando o pai se suicida ele descobre que a siderúrgica da família está a beira da falência, dependendo de uma fusão com uma companhia francesa para se reerguer, e que a mãe conta com ele para assumir a presidência do negócio. Presidência essa que estava prometida ao cunhado dele, e que Maria faz de tudo para evitar que ele assuma.

Pressionado pela mãe, ele volta para a Dinamarca para assumir a missão que deveria durar apenas 2 anos contra a vontade da mulher, e vê seu casamento começar a ruir.

Drama dinamarquês com todos os elementos do novelão tradicional: intrigas, traições, mãe dominadora que não aceita o casamento do filho e por aí vai... (só falta o filho que desconhece o pai).

Para quem curte séries no estilo "Dallas", é uma boa pedida. Pra quem não curte cinemão, é vazio até dizer chega.

.:POSTAIS DE LENINGRADO:.

POSTALES DE LENINGRADO
Dir.: Mariana Rondón
Venezuela - 2007

A vida na Venezuela da década de 60, em meio aos enfrentamentos entre a guerrilha e o exército do país, pela ótica de duas crianças, filhos de guerrilheiros, que são obrigados a viver escondidos ou longe de seus pais.

O título se refere a cartões postais que o menino Teo, um dos protagonistas do filme, recebe do pai que estaria na URSS.

Praticamente há duas histórias em cena: a real, aonde há tortura, morte, sofrimento pela perda de parentes; e a visão infantil, onde pais são super-heróis. Em função disso, o filme apresenta trechos ilustrados com desenhos infantis, alguns até poéticos, como uma morte aonde o sangue é substituído por um desenho com tinta vermelha, além de outros recursos narrativos que enriquecem o filme visualmente, e dão ritmo.

É bacaninha, um tanto confuso, mas vale pela oportunidade de conhecer alguma coisa da produção cinematográfica da terra de Hugo Cháves.

.:LEONERA:.

LEONERA
Dir.: Pablo Tapero
Argentina / Coréia do Sul / Brasil - 2008

Produzido por Walter Salles, e com pequena participação de Rodrigo Santoro, conta a história de Julia, presa pelo assassinato do namorado.

Grávida, ela tem o filho na prisão, e este é mantido também em cárcere por um crime que não cometeu até os 4 anos quando, segundo as leis argentinas, será entregue a alguém da família - ou encaminhado à adoção, caso ninguém se responsabilize por ele.

Drama bem realizado, com boa produção e fotografia. Obviamente retrata a dureza de uma prisão de condições não muito boas, os relacionamento entre as presas, suas rixas e até a solidariedade na hora da perda dos filhos para o mundo exterior; além do homossexualismo, talvez mais por carência de afeto do que por algum tipo de descoberta.

Destaque para Martina Gusman, que começa o filme com jeito de patricinha, cabelo longo, pintado de loiro, apática e que se torna uma mulher madura, que se impõe frente às outras presas, e que decide lutar pelo filho, quando percebe que chegou a hora de perdê-lo.

.:O APEDREJAMENTO DE SORAYA M.:.

THE STONING OF SORAYA M.
Dir.: Cyrus Nowrasteh

EUA - 2008

Jornalista franco-iraniano, Freidoune Sahebjam (Jim Cavieziel) para em um vilarejo no interior do Irã, devido a um problema no carro. Os locais tentam se livrar logo dele, mas ele é procurado por Zahra (Shohreh Aghdashloo), que contrariando a lei islâmica o leva até sua casa, aonde lhe conta a triste história da Soraya do título:

Seu marido, Ali, conheceu uma garota de 14 anos, e propõe à mulher o divórcio, ficando ele com os 2 filhos homens e ela com as 2 filhas mulheres e uma terra improdutiva que mal daria para sustentar as 3. Soraya recusa e acaba conseguindo emprego na casa de um viúvo, ajudando-o com a casa e a criação do filho adolescente, que os próprios homens do lugar, inclusive o Mulá (que lhe faz uma proposta indecente para que ela fosse sua amante, também recusada) concordam com o emprego, já que o garoto precisaria de uma figura materna. Para Soraya é a possibilidade de conseguir dinheiro e depois se separar do marido.

Ali então vê a oportunidade de se livrar da mulher sem ter que lhe pagar pensão, além de poder adiantar seu casamento: espalhar o boato de que ela e Hashem, o viúvo, estariam tendo um relacionamento. Hashem é chantageado com a ameça de ser preso pelo crime de adultério, e sua palavra mais a de Ali bastam para que Soraya seja condenada, pois seria ela a responsável por provar sua inocência (em suas palavras, "no Irã a mulher já nasce culpada").

A seu favor se põe apenas Zahra, que nada pode fazer contra fúria de uma sociedade que se julga atingida em sua honra pela suposta traição de Soraya.

Obviamente considerada culpada, ela é submetida a uma torturante sessão de apedrejamento, aonde cabe ao próprio pai a primeira pedrada, seguindo marido, filhos e todo o vilarejo, incitados pelo Mulá e sob a omissão do prefeito da cidade, que nada faz para impedir o fato.

Drama americano baseado em fatos reais e praticamente todo falado em persa que cumpre sua missão de denunciar o apedrejamento de mulheres e mostrar os iranianos como um bando de cegos manipulados pela religião.

Destaque para a ótima atuação de Shohreh Aghdashloo como a tia de Soraya, Zahra, uma atriz iraniana que já trabalhou com Abbas Kiarostami, e que rouba a cena como uma viúva valente que enfrenta os homens do lugar, numa luta totalmente inglória.

.:HAZE:.

HAZE
Dir.: Shinya Tsukamoto
Japão - 2005

Homem acorda desmemoriado, ferido e confinado em algum lugar escuro e pequeno, e a medida que ele rasteja dentro do estranho lugar esse vai ficando menor. Ele então encontra uma mulher na mesma situação e, cercados de pedaços de corpos, eles tentam entender aonde estão e como foram parar naquela situação, aonde quanto mais eles se mexem, mas se ferem e menores parecem as possibilidades de fuga.

Parece um filme de terror mas na verdade é um surreal mergulho numa mente pertubada pela culpa. É curto (tem 48 min.), escuro, claustrofóbico e surpreendente em sua explicação. De início parece uma versão mais hardcore do sucesso "Cubo", mas só no final se percebe aonde esse "cubo" está localizado.

.:MÁNCORA:.

MÁNCORA
Dir.: Ricardo de Montreuil
Peru / Espanha - 2008

Santiago, 21 anos, órfão de mãe, vive uma vida descontrolada: foi expulso de diversos colégios e teve que abandonar a faculdade, depois de atrasar o pagamento das mensalidades.

Quando o pai se suicida (uma cena muito bem feita, num dos pontos turísticos de Lima) ele resolve viajar para Máncora, uma cidade praiana, para fugir do frio de Lima e tentar pôr as idéias no lugar.

Na véspera da viagem a meia irmã Ximena, que mora em Nova Iorque, chega acompanhada do marido, Iñigo. Os 3 acabam viajando juntos, e à eles se junta Batú (Phellipe Haagensen, de Cidade de Deus) que está indo do Rio de Janeiro para o Peru de carona, para pegar onda.

 O filme é um road movie e, embora pareça, não é um "E Sua Mãe Também", embora fique claro haver tesão entre Ximena e Santiago.

As relações são expostas aos poucos: Iñigo, com quem Ximena se casou por carência, é um sujeito arrogante, ligado em drogas e que trata a mulher como um objeto. Santiago também é um poço de carência afetiva, se ressente por não ter mantido maior contato com o pai e, claramente, está sem rumo na vida.

Como nos filmes do gênero, e nisso Máncora é bem esquemático - segue bem a cartilha do road movie existencial - cada um vai descobrir o que pretende da vida, e seguir seus rumos - juntos ou separados.

Bem bacana.

.:PARADISE NOW:.

PARADISE NOW
Palestina / França / Alemanha / Holanda / Israel - 2005
Dir.: Hany Abu-Assad

Khaled e Said são palestinos, vivem nos territórios ocupados e trabalham em um ferro-velho. Quando o primeiro é demitido os 2 acabam aceitando o papel de homem bomba, em um ataque suicida em Tel Aviv.

Os dois partem então rumo a seu destino, mas algo dá errado; Khaled é resgatado pelo grupo e Said fica vagando com a carga explosiva amarrada ao corpo.

Famoso drama que mostra como uma mistura de intolerância e falta de perspectivas gera o caldo perfeito para o surgimento de seres humanos capazes de se matarem por uma causa que talvez nem eles saibam explicar ao certo qual é.

O filme também apresenta personagens que se opõem a luta armada e como outros lucram com o martírio alheio.

Não precisa dizer que como o ponto de vista é o dos "dominados", o filme não é muito simpático à Israel.

.:20 CIGARROS:.

20 SIGARETTE
Dir.: Aureliano Amadei
Itália - 2010

O diretor empresta seu nome e suas experiências ao personagem principal: um italiano fanfarrão, de bem com a vida, que tem duas namoradas e que descola uma viagem como assistente de diretor ao Iraque, na cidade de Nassirya, que todos afirmam ser tranquila. Contrário a guerra, e em vista da possibilidade mais de curtir uma viagem do que de trabalhar, ele topa a empreitada.

Em seu segundo dia no Iraque um atentado terrorista atinge seu comboio, fere sua perna, mata alguns soldados, além do diretor, e o manda de volta para casa, com alguns estilhaços no corpo, coxo e com síndrome de pânico.

A sequência do atentado é sensacional: toda em câmera subjetiva, embora fique claro ser o ponto de vista de Amadei, e não que ele continuasse a filmar, mesmo ferido.

A partir daí o filme muda de rumo, mostrando como alguns - políticos, imprensa, militares - tentam faturar em cima do ocorrido, já que ele foi dos poucos sobreviventes ao atentado.

Como curiosidade, uma das namoradas de Amadei é brasileira e ele acha que os brasileiros são o triunfo da espiritualidade, e que sua namorada é uma bruxa baiana.

.:ENDEREÇO DESCONHECIDO:.

Suchwiin Bulmyeong

Dir.: Ki-duk Kim

Coréia do Sul - 2001

Filme passado na década de 70, auge da Guerra Fria, em uma pequena cidade aonde se localiza uma base americana.

A trama traça um painel da sociedade local, baseado em fatos reais, que demonstram falta de amor e perspectiva, violência e atração / aversão pela presença de americanos, visto que alguns veem os ianques como a chance de uma vida melhor; outros como uma nova invasão estrangeira em terras coreanas.

Os protagonistas são Jihum, vítima de bullying pelos valentões locais e incapaz de reagir, ele é apaixonado por Eunok, cega de um olho por causa de uma brincadeira do irmão, um perfeito parasita, e que se envolve com um soldado americano viciado em LSD.

O terceiro personagem é Chang-guk, filho de um soldado negro americano que desapareceu, e vítima de preconceito por ser mestiço. Ele vive com a mãe em um ônibus velho, que escreve desesperadamente para o soldado desaparecido sem ter resposta, e com o padrasto, com quem trabalha fornecendo carne de cachorro para os açougues locais.

Um filme famoso, triste, baseado em personagens completamente desesperançados, como devia ser a Coréia da época, espremida entre as potências dominantes.

Não espere final feliz.

.: E BUDA DESABOU DE VERGONHA:.

BUDA AS SHARM FORU RIKHT
Dir.: Hana Makhmalbaf

Irã / França - 2007

O título faz referência às gigantescas estátuas de Buda, na região de Bamiyan, derrubadas pelos Talibãs que dominaram o Afeganistão por representarem figuras humanas, coisa que o islamismo repudia.

É nessa região que Baktay vive com a mãe e o irmão, ainda bebê, em uma das cavernas na montanhosa região. Instigada por um menino vizinho, ela decide estudar e então começa seu périplo: conseguir um caderno, lápis, uma escola para meninas e ainda vencer a resistência dos locais, que não acham que uma menina precise estudar.

Em seu caminho ela topa com um grupo de meninos que brincam de guerra, representando o modo como os verdadeiros talibãs agem: Baktay chega a ser presa junto de outras meninas em uma caverna, e tem seu caderno (únicos bens) destruído.

Em determinado momento, para fugir do assédio de seus pequenos "inimigos", Baktay ouve alguém lhe dizer: "Morra para se libertar!", o que parece ser o lema da vida no Afeganistão.

O filme é dirigido por uma das filhas do famoso cineasta iraniano Mohsen Makhmalbaf, e é um filme bonitinho, na linha do cinema iraniano de usar crianças fofinhas para contar sua história, embora triste na sua representação da dura realidade afegã.

.:CAOS:.

KAOSU
Dir.: Hideo Nakata
Japão - 1999

Começa com um casal terminando seu almoço; o marido volta para o trabalho e então descobre que a mulher foi sequestrada.

A partir daí o filme mostra um flash back aonde a relação de sequestrada e sequestrador é apresentada e mais não se pode falar sobre o filme sobre pena de se entregar alguma das surpresas das reviravoltas de seu roteiro.

Não se segue nenhuma investigação policial ou negociação de libertação, mas uma sucessão de reviravoltas que sempre mantém o interesse no filme.

Nakata é diretor dos "Chamados" japonês e americano, além da versão japa de Dark Water e é dos melhores diretores japoneses da atualidade.

Aqui ele não fala do sobrenatural, e na verdade, mergulha de cabeça no universo hitchcockiano pois é impossível não associar esse a um determinado filme do mestre do suspense. Não é cópia, referência ou homenagem a Hitchcock, mas algo como fazia De Palma: uma espécie de revisão do que fazia o inglês.

Nada nem ninguém é o que parece ser, e o espectador vai se surpreendendo a todo momento. Estranho é não ter tido o destaque que merecia.

.:SOB AS BOMBAS:.

SOUS LES BOMBES
Dir.: Philippe Aractingi
Líbano / França / Inglaterra - 2007

Em 2006, quando Israel bombardeou violentamente o Líbano, Zeina, que vive na Alemanha, volta à terra natal em busca de sua irmã e de seu filho, que só no fim do filme sabemos porque estava lá. Apesar de os 2 estarem no sul do país, a região mais atacada, ela consegue que um taxista a leve até lá, mesmo sob o risco de morte.

Pesado drama libanês que mostra a viagem de uma dupla de desconhecidos por um país destruído, em meio à um cessar fogo constantemente desrespeitado, em busca de um filho e de uma irmã cujo paradeiro é desconhecido.

O filme pega 2 personagens fictícios e os joga em meio a uma história real: as imagens de um país devastado são reais, assim como as personagens com quem Zeina e Tony, o taxista, interagem e que contam seus dramas como se fosse um documentário, aonde taxista e mãe/irmã são o fio condutor. O cenário é obviamente de caos, de denúncia, embora o filme prefira focar a solidariedade da população, já que os protagonistas sempre conseguem alguém que lhes auxiliem em sua jornada em busca da família dela.

O tom é óbvia e claramente contra Israel, e embora se critique o fato de se deixar de lado os ataques suicidas à Israel, é até compreensível visto ser uma produção libanesa e pela imensa desproporção de força entre Israel e Líbano, além do fato de que o ataque foi indiscriminado, o que parece demonstrar uma visão de que todo libanês é um terrorista em potencial, e por isso não se fez distinção sobre alvos.

De qualquer forma, impressionam as imagens de prédios, viadutos, bairros inteiramente arrasados que, como dito antes, são inteiramente reais.

.:A SORTE ESTÁ LANÇADA:.

LA SUERTE ESTA ECHADA
Dir.: Sebastián Borensztein
Argentina - 2005

Felipe é ator e ao tentar ajudar um suicida que se dizia "mufa" - um termo que se refere a alguém que carrega um azar que sempre recai sobre os outros, nunca sobre o "mufa" - acaba atraindo o azar do cara para si, e vira alvo da discriminação alheia (a maneira de se defender do "mufa" é impagável).

Guillermo é seu meio irmão, que acaba de perder o emprego e como pagamento recebe uma pilha de tênis vermelhos; além disso, ainda tem que esperar a namorada por mais de uma hora apenas para saber que levaria um fora.

Os dois se encontram no quarto de hospital aonde o pai está internado, aguardando a morte, e que lhes faz um pedido improvável: que os filho lhe consigam cocaína, que ele experimentara na juventude e nunca mais teve a oportunidade de provar.

Os dois até conseguem a droga, mas o azar de Felipe se manifesta e eles acabam sem o negócio. A partir daí, o filme segue a vida dos dois: Felipe às voltas com seu azar e Guillermo decidido a aprender tango, para conquistar uma moça que vira em um bar.

Ótima mistura de drama e comédia que surpreende a todo momento mudando o rumo de sua história, valorizada pela sua dupla de protagonistas em um filme que é o primeiro longa de seu diretor, egresso da TV, e que mais tarde realizaria o badalado "Um Conto Chinês", com Ricardo Darín.

Mais uma bola dentro do recente cinema argentino.

.:CARGO 200:.

GRUZ 200

Dir.: Aleksey Balabanov

Rússia - 2007

Depois de se divertir em um clube, Angelika, filha de um figurão do Partido Comunista, sai com Valery, namorado de sua amiga, sendo que ela namora um soldado que está na guerra, no Afeganistão. Ele decide ir a uma casa afastada comprar bebida produzida ilegalmente, enche a cara e apaga.

Sozinha, Angelika acaba sequestrada por Zhurov, um capitão de polícia, sádico, violento e psicótico que a leva para casa, a trata como esposa e mantém algemada na cama, com a complacência da mãe dele, visivelmente desequilibrada.

O martírio dela não termina aí: depois de abusada sexualmente com uma garrafa pelo capitão é estuprada por outro homem, sob ordens do "marido" e obrigada a dividir a cama com o cadáver do noivo.

O título faz referência aos carregamentos que traziam os cadáveres dos soldados mortos na guerra do Afeganistão. O filme se passa em 1984, época em que começou a debandada soviética no país dos Talibãs e seria uma alegoria sobre a decadência do império soviético.

Foi muito elogiado nos festivais aonde foi exibido e impressiona por ser baseado em fatos reais. É uma mistura de violência, desrespeito aos direitos humanos, abuso de poder (o tal capitão mata e corrompe; o pai da desaparecida ameaça um oficial com limpeza de banheiros, caso ele não encontre sua filha em 24 horas), corrupção, indiferença e covardia.

O filme se passa em uma cidade industrial, cinzenta e decadente, que reflete o fim de uma era, e a fotografia, que valoriza tudo isso acaba sendo outro atrativo, pois fica a cargo de sua deprimente história.

.:RYNA:.

RYNA
Dir.: Ruxandra Zenide
Romênia / Suíça - 2005

Ryna, 16 anos, foi e ainda é criada pelo pai como um menino - ele a obriga a usar o cabelo raspado, sob o argumento de que enquanto viver as custas dele vai ser do jeito que ele quiser.

A família vive de um posto de gasolina e de consertos em automóveis (na verdade, sabotados pela dupla de pai e filha que assim garantem seu "mercado"), sendo que há o risco de perderem a concessão do posto.

Apesar da aparência masculinizada, Ryna é desejada pelos homens do povoado, como o carteiro, um médico francês e o mau caráter prefeito do local, que vê na menina moeda de troca para a família manter a concessão do posto.

Mais um exemplar do cinema romeno contemporâneo, com fotografia em tons de sépia, boa direção, uma ambientação desolada no delta do Danúbio e um final que é um soco no estômago.

.:CADÁVERES:.

CADAVRES
Dir.: Erik Canuel
Canadá - 2009

Raymond vive com a mãe, com quem divide o gosto pela bebida. Ao voltar de uma noitada, ela pede que ele o mate, o que acaba acontecendo, com um tiro na cabeça.

Sem saber o que fazer, Raymond joga a mãe em uma vala, na beira da estrada, e liga para a irmã - atriz de tevê que protagoniza uma série que explora suas curvas muito mais que seu talento, e é a única dos 3 que parece ter vencido na vida.

Os dois decidem resgatar o corpo da mãe, mas acabam pegando o corpo de um motociclista. Sem saber o que fazer, e com medo de serem vistos, levam o cadáver para casa e o enterram no porão.

Só que o cara era traficante e logo aparecem dois comparsas para pegar a droga que estava com o morto, e junto trazem o que seria o corpo da mãe enrolado em um tapete, que também vai parar no porão.

Entra em cena também um policial, e logo o porão da dupla vai ficando cheio de cadáveres.

Sem falar que Raymond está doido para passar o rodo na irmã, Angèle, que parece provocar o irmão em alguns momentos.

Comédia canadense, falada em francês, de humor negro e toques de incesto.

Um filme meio esquisito, que até passa rápido, apesar das quase 2 horas.